什么是好的诗歌?
最佳答案

这个问题着实有些太笼统,我也不是文学专业出身,也只能给你一些我自己的感受和答案,以期更好的专业的指导出现。

首先,好的现代诗歌,就是不问诗是什么。

这就要从头说起了,我们先来说说古诗:

平仄是一种规则的过度,律体格式从某种意义上,也是在保护诗的质量,也在保护那些诗门的学子不会有太贻笑大方的作品:

因为这些规律,都是有美学基础的,当你绞尽脑汁写出来一首规则内的诗,哪怕它不动人,但是更关键的,就是一般不会恶心人。因为几乎是每个人都能感受到:

好的诗歌,并不需要那么复杂:念起来顺口,也可以直触人心或者想象,就很好了。

所以说格律与其说是一种规定,它更像是一个学习的过程,直到你随心所欲不逾矩,看似在框架内,却毫不拘束的在表达美。

额,你看,它真的保护了许多人。

我们就说说乾隆最著名的,虽然不严格的遵循格律,但仍具有一定的格式和仄韵:

一片二片三四片,
五片六片七八片.
九片十片十一片,
洒落花丛都不见.

你说是不是好诗呢?要我说啊,这首诗最好也是最讨人厌的地方,就是逼你去看,去想,非要试图从很多角度去分析,你会发现,哦,这是这种心情,哦,这还有很不错的意境。很难说是格律保护、成就了这首诗,还是这首诗美的同时,让人体会到了格律的重要性,但是,很烦。

那么这首诗好不好?从我个人的角度来说,很糟糕。因为等下通过对比,我会告诉你,古往今来的诗歌里,它们主要在靠什么动人。

记得传说中唐寅的这首诗吗:

一上一上又一上,
一上上到高山上。
举头红日白云低,
四海五湖皆一望。

你看,乾隆玩了四句话才憋出来的东西,人家两句说的干净、流畅。顺带还用高格调,鄙视了五湖四海,这是何等的气度呢?

会当凌绝顶,一览众山小。

你看,有没有觉得他们很像呢?不管在说什么,但读了的感觉,就是很像。

但是我们再来对比:

平生进退如飙风,
一睨人才天下空;
独向苍天横冷剑,
何必生吾惭英雄。

看起来很凶霸的样子嘛,还用了很多形容词,生怕你不懂他很屌。可是比之前两句诗,俨然就是一个自傲的小人,看不见面前的万丈高山。

更遑论要和它比了:

十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏身与名。

你看,动人的诗,从来不用说我很屌,来表达我确实很屌的思想感情;更确切的说,它只是诗人由衷的自我表达,顺手把你震的浑身酥麻。

因此,优秀的诗歌往往具备以下特点:

一、诗人非常善于捕捉自己内心的情感,并将它合理的通过想象与写实艺术加工。
二、第一条其实不重要,重要的是你读到这首诗,产生了顺畅的情感波动。

所谓顺畅的情感波动,就是你不是知道你该哭,你甚至不需要用思维去提醒自己联想,它就能在直觉的瞬间冲击到你,先感动,后才去反应这个诗是什么意思。

所以经过这些对比,我想说的是。

我认为一首诗好不好,关键不在于它写了什么,因为一情一景一人心,百家千户万种情。
这是不可控的。
但是,一首足够好的诗,诗人不是在操弄你的理解,而是在操弄你的情感。
这是可控的,为什么可控,因为情感靠特定的方式是可以打进人心里的,而不是读进去。
所以,解读诗歌的含义,其实都是为了我们自己。
而只有其中蕴涵的情感冲击,才是那个随风作古的人。

这是种近乎微妙,也可以被解构,但是解构却难以模仿的直觉,简称为,灵性。

既然说清楚了诗歌动人的是什么,我们就可以反过头来看现代诗歌了。
现代诗歌有没有格律?
严格的来说,没有。
也许会有短暂的流派,短暂的方式。
但是,这与古律有着根本的不同:这里的格式,俨然演化成了一种保护诗歌情绪顺畅的方式:

比如那首传的很火的三行情诗:

螃蟹在剥我的壳,笔记本在写我,
漫天的我落在枫叶上雪花上,
而你在想我。

这首诗后来产生了许多变体,我就举一个例子,因为看了这个例子,谁都能做无数变体:

螃蟹在剥我的壳,笔记本在写我,
漫天的我落在枫叶上雪花上,
政府是为人民服务的。

可是那不一样,就是不一样,为什么?因为真正被这首诗打动的人,那一瞬间是要抖的,是要心绪起伏的,是在思考之前的。这首诗的写作手法,其实就算一种格律,目的在于引导你的情绪。

而后面的改编版,只是让你哈哈哈哈,原来如此,妙哉妙哉。

这其实是说,作为一首现代诗,他的格律,其实就是无声的诗字的一部分。
格律不再起规范作用,而是表达作用。

我就举一个我自己写的例子:

我只能偷瞄你,再偷瞄你。